身为世界五百强企业，甚至还当过曰本第一市值企业，但是依旧保留着很浓重的小作坊风格。
他们不会去做什么用户分析，不会去过度贴合用户的喜好。
他们只是会从社内搜集游戏的创意点。
而优秀的游戏，基本上都是宫本茂、岩田聪等一批不超过十个人的顶尖制作人主导制作。
虽然这样看起土了一点，但是因为他们制作出的游戏确实有趣，因此任天堂虽然偶尔会陷入低谷，但是却几乎永远都没有破产的可能了。
电子艺界的模式是收购已经成功的工作室，将这些工作室的成功，当成自己收购过也会遇到的成功。
当然了，大多数成功都被证明只是运气好。
甚至，原本在电子艺界之外，还能够取得成绩的工作室，合并入电子艺界之后，反倒陷入了低潮。
任天堂采取的则是在游戏上市前，就将试错在内部完成。据说任天堂一千个创意中，仅仅只有一个能够变成玩家能够玩到的游戏。
他们用这样高成本的内部试错，以及老牌制作人的经验维持游戏的销量。
而万户，则并非如此。
万户更加的粗暴。
通过搜索引擎，通过各种销售数据，分析玩家们的喜好。
然后，再将玩家们的喜好抽象化成一个很基本的要素，再对这些要素进行适合当前技术条件下的改造，最后做出一款适合大多数玩家的游戏。
当然了，总是进行数据的调查，完全以数据为核心，实际上就等于放弃了对于新游戏的探索。
因为玩家只有玩到过这样的游戏，才
第二章 制度的优越性(2/4)